こんにちは、emikiです。
今回は、「コラージュ」についての記事です。
コラージュという手法をみなさんはご存知ですか？
通常の描画法によってではなく、ありとあらゆる性質とロジックのばらばらの素材（新聞の切り抜き、壁紙、書類、雑多な物体など）を組み合わせることで、例えば壁画のような造形作品を構成する芸術的な創作技法である。
コラージュとは、まったく違う素材同士を切り貼りして、一つの作品に仕上げていく手法です。
新聞や雑誌などの紙面をハサミで切り取って、ノリで貼り付けるアナログな手法のコラージュもありますが、Photoshopなどの画像ソフトを使えば、様々な素材サイトから画像を引っ張ってきて、デジタル手法でのコラージュ作品を作ることができます。
コラージュを使うと賑やかで、一味違った作品を作ることができ、私も大好きなデザイン手法のひとつです。
今回は、そんなコラージュについて紹介したいと思います。
コラージュを使ったPhotoshopテクニックはこちらの記事でも紹介しています。
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内容がサクッと分かる目次
コラージュ手法でデザインを行うのは意外に難しくて時間がかかる
コラージュは、既存にあるデータを切り貼りするだけなので「簡単じゃん！」と思うかもしれませんが、作業は意外に難しく時間がかかります。
マッチする素材探しに時間を費やし、さらには、それら素材の組み合わせを何通りも考える必要があるからです。
コラージュはあえて、デザインのバランスを崩したり、ごちゃごちゃさせたりしているので、バランス加減が適切かどうかを、常に確認しながら作業を進めていかなければなりません。
「この画像とこの画像の組み合わせいいかも！」と思って、パソコン上で合成してみると、意外にミスマッチだったということも多々あります。
頭の中でイメージはできているけど、どうしてもそのイメージに近い画像素材が見つからない場合もあり、見つかるまで探すか、自分で作るか、そのイメージ案自体取りやめるかなど、しなければならないこともあります。
コラージュは素材が命ともいえますね。
だから、素材を選定したり組み合わせたりする作業は、意外にも時間がかかってしまうのです。
コラージュでデザイン全体を俯瞰で見れる力を養う
コラージュは、物をバランスよく配置したり、物と物の間隔を意識した空間作りをする力が必要になってきます。
作品全体を俯瞰で見ることができないと、見ていてなんだか違和感のあるコラージュ作品に仕上がってしまうのです。
デザインにも「全体を俯瞰で見れる能力」が必要なので、コラージュ作業をこなしていると、そういった基礎的なデザイン力を養うことができます。
パズルのように「あっこれだ！」と、しっくりくるパーツ（素材）を組み立てていくコラージュ作業は、時間も忘れて没頭してしまいます。
この組み立てていく作業は、デザインをしている時にも感じる感覚でもあります。
懐かしき、私が学生の頃に作ったコラージュ作品を貼ってみました。
私は学生の頃からコラージュが好きで、コラージュを元にした作品をよく作っていました。
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デジタルでコラージュをする際の注意点
私は、コラージュをする際はPhotoshopを使用します。
アナログでの手作業と違い、デジタルでのコラージュ制作は、修正もでき、一時保存もでき、間違えたら簡単に取り消しができるので、便利なものです。
続いて、Photoshopなどのデジタル処理で、コラージュをする際に気をつけた方が良いポイントを紹介します。
ポイント①コラージュといえど、ある程度は画質は揃える
コラージュ素材ひとつひとつは、場所・時間・撮影環境などが異なる様々な素材が一つの画面に集まるので、ただ配置しただけだと画面全体がチグハグな印象になってしまいます。
集めた素材の色味や画質をある程度揃えるように処理した方が、画面全体の統一感が出ます。
もっと詳しく知りたい方はこちらの記事をご確認ください。
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しかし、コラージュは、統一感がなくバラバラな風合いが、ひとつの味ともいえます。
なので、一概にすべての素材の色味や画質を合わせる必要はないのですが、バラバラだからこそ、ある程度は統一感を持たせないと、本当にただの「バラバラで統一感のない見づらい作品」になってしまう危険性も含んでいることもお忘れなく。
ポイント②コラージュならではの「あえて」の不自然さを演出する
合成は完璧にリアルさを追及しますが、コラージュは少し不自然な方が「らしさ」が生まれます。
ポイント①とは少し真反対な考えなんですが、「いかにも合成しました風」で画像を組み合わせた方が、コラージュの良さがより引き立ちます。
合成はいかに違和感なく周りになじませるかですが、コラージュは、多少違和感があった方がそれが味になるのです。
ポイント①と②が真逆なように捉えることができて、ややこしいのでまとめます。
まとめ
『コラージュに使用する画像は、リアルに違和感なく合成するのではなく、色味を違和感のない程度に簡単に整えて画面全体に統一感を出しつつ、画像のつなぎ目が少々雑でも（対象物を完璧に切り抜かなくても）それがコラージュの味となる。』
【Photoshop】スケボー×猫のコラージュを作ってみた
スケボーと猫のコラージュ作品を作ってみました。
私の趣味が爆発していますが（苦笑）、自分の好きなもの同士のコラボレーションって、作っていてテンションが上がってくるものですね。
みなさんもまず初めは、自分の好きなものばかりを並べたコラージュ画像に挑戦してみてください！
また、私は学生の頃、アナログ手法の切り貼りコラージュも行っていて、常にスクラップブックをネタ帳にしていました。
当時のスクラップブックを今も見返すことがあり、ネタ探しにも活用しています。
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【最後に】コラージュするならチェックしておきたいブランド
最後に、Volcomというアパレルブランドを紹介します。
Volcomは、スケボー、サーフィン、スノボなどストリート系のスポーツに興味がある方ならご存知と思いますが、ストリート系（サーフ系）の衣服を扱うアパレルブランドです。
Volcomは、コラージュのようなビジュアルイメージの洋服や広告展開をしているイメージが強く、とても惹かれるものがあり、私の大好きなブランドです。
Volcomは、私にかなり衝撃を与えたブランドで、常に参考にしているデザインやアートのひとつでもあります。
奇抜で前衛的で、とても刺激になる作品や広告が多いので、Volcomを知らい人は、ぜひチェックしてみてください！
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